继去年成功举办首届动漫品牌峰会后，作为中国原创动漫界的高端论坛之一，2014年8月28日上午，由文化部文化产业司、中国文化产业示范基地园区协会、天津市文化广播影视局、天津市滨海新区政府共同主办的中国（天津）动漫品牌峰会，在天津滨海国际会展中心如期举行。本届峰会的主题是“大数据下的动漫品牌建设与发展”。文化部产业司副司长吴江波、文化部产业司动漫处处长宋奇慧、湖南金鹰卡通董事长雷瑛、中国移动动漫技术副总监向黎生、韩国“流氓兔”“中国娃娃”动漫形象品牌运营人、韩国文化内容授权协会副会长金俊英先生，以及天津神界漫画有限公司董事长陈维东等重量级的嘉宾应邀出席，以日益丰富的大数据为背景，以新型动漫品牌模式创建和动漫产业关为方向，探讨中国动漫品牌化发展之路。

在国家和政府的大力推动下，中国动漫产业取得了快速发展，已经跻身为世界动漫大国。随着大数据时代的来临，我国动漫产业开始进入发展新时期，在大数据时代网络技术的深刻影响下，动漫产业与新技术变革的交融也开创了动漫产业新的跃进阶段。中国原创动漫公司将如何基于大数据，重新审视动漫产业？传统的动漫企业如何实现转型？中国动漫如何走向世界？一系列前瞻性地问题，都在峰会的头脑风暴中，给出了方法和路径。

大数据背景下，870亿动漫大蛋糕，政府引导，企业唱戏

吴江波表示，推动中国动漫品牌跨越式发展

“去年全国动漫产业产值已经达到870亿元，已经成为文化产业最具增长实力和发展潜力的行业之一”，在谈到推动中国动漫品牌跨越式发展，文化部产业司副司长吴江波如是说。

近年来随着动漫产业的迅速发展，品牌化已成为动漫产业新的发展趋势，在动漫产业发展规划中，推动动漫产品进一步品牌化、市场化和产业化发展被明确提出，围绕这一目标，政府部门和动漫企业在政策导向、市场竞争等多个方面的因素的共同作用下，提高质量，打造精品树立品牌的观念已经深入人心。在实现路径方面，吴江波表示“首先坚持以动漫企业为主题，充分发挥动漫企业的积极性与主动性，全面增强企业的品牌意识，在设计、开发、生产制造到销售服务各个环节贯彻品牌战略，不断增强企业品牌的发展能力。”

政府引导之外，吴江波还表示要做好对企业的服务工作，在创意产业范畴的漫画行业，政府更好做好服务工作，让企业唱戏。他表示，下一阶段，政府将为优秀的中国动漫品牌的培育创造良好的条件，引导和服务广大动漫企业，不断增强提高原创能力和加强版权保护力度，打造知名动漫品牌，增强核心竞争力，不断促进动漫产业的转型和发展。

大数据促进技术、平台整合，塑造动漫superstar

雷瑛谈金鹰卡通的成功之道

湖南金鹰卡通董事长雷瑛直言不讳地表示：我们对于动漫产业、创意产业的理解，更多的重心都会放在产业两个字上面，但其实，创意产业来源于创意。金鹰卡通这几年的发展，无非是回归到本源，更重视到内容，给做内容的人更高的地位，给做创意的人更多的空间。正式在这样的理念支撑下，2014年上半年金鹰卡通在所有的省级卫视排名第四名，仅次于湖南卫视、江苏卫视以及山东卫视。

“引领创新靠的是大受欢迎的内容。”麦咭，10年来一直活跃在金银卡通屏幕前的动漫形象，赢得了8亿家庭粉丝的青睐，并于2012年被列入国家文化部首批动漫品牌建设和保护计划。金鹰卡通还巧妙的抓住了与湖南卫视联动的机会，金鹰卡通拥有《爸爸去哪儿》的全名，作了周制周播的国产动画片《爸爸去哪儿》加《村长去哪鹅》，每期都在位列省级卫视第一。雷瑛表示：我们把超过湖南卫视作为内部的一个指标。

“来回的交互互动才能促进品牌的增长。”雷瑛表示，只有突破传播才能塑造品牌。围绕麦咭这个卡通形象，金鹰卡通同步开发了节目同名手游“疯狂的麦咭”，去年版权收入是600万，而今年这个数字超过4千万。金鹰卡通同时也在探索全媒体互动，全面拥抱互联网。雷瑛认为，新媒体不是洪水猛兽，而是必须要应用和掌握好的渠道和手段，以前的编导只需要做完一期节目，而现在除了做节目，还必须发新闻，维护微博等新媒体产品。

大数据开发，精准营销

向黎生分享，用大数据实现动漫的品牌创新

中国移动动漫技术的副总监向黎生对大数据时代的内容生产有着独特的理解，他呼吁，业内一定学会从大数据的背景下，对大数据如何去挖掘，如何去进行这方面的科学的运用，并实现动漫的品牌创新。

向黎生介绍，大数据已经变成中国移动整个运营商的网络的重要资源，也成为向用户推介内容的重要手段。从你一开始打电话，运营商就知道你今天打电话了，你跟他的关系是什么，并可以推出相应的产品，原来的产品是彩铃、音乐，现在升级到文字、图片、视频。手机变成了一个媒体终端，让屏幕去做内容的传播。然后，通过内容到内容的匹配，分析看这个作品的用户有可能还喜欢哪一类的作品，全部实现精确化。

他山之石可以攻玉

金俊英建议，中国动漫应与国外公司合作共同开拓海外市场

韩国流氓兔中国动漫品牌代表金俊英认为：中国有很多古典、经典的故事，有些中国人看了《功夫熊猫》和《中国娃娃》，之后说好像有点被抢占的感觉，中国有好多好多故事，历史悠久，加上人才雄厚，我相信只要好好改变一下都可以进军海外市场，这里说的全球性可以说是具有中国特色的。虽然有一些企业已经和很多国外公司进行合作，但要更加积极的和更多领域进行合作，现在中国的文化内容领域拥有很多强项，国外企业也愿意与中国合作，因为中国拥有丰富的能力和自己的市场，这种合作一定会成功的。

中国动漫行业的互联网思维转换

陈维东预言，中国动漫正在进入新拐点

30年河东，30年河西，传统以内容创作授权为主的动漫企业发展模式主导行业发展难以为继，全新平台建设、融合内容资源，以宣定销，以销定产，以娱乐为价值观传播为辅的商业模式渐已成型。陈维东认为，前动漫行业发展的主导权已经由传统内容创作为主，以艺术家文化创作人才为主导，转入以商业经营人才为主导，大量松散独立创作型人才逐步整合会聚到各类新型数字及资本型平台周围，形成新的代工和版权合作的模式。

陈维东表示，中国动漫行业正在由内容动漫企业为主向真正“大动漫”时代发展迈进，主导中国动漫行业发展的领军型企业正在向科技型企业、平台型企业、资源型企业转移。传统型动漫企业应积极学习互联网思维及大动漫产业发展理念，及时调整企业发展结构。要向移动互联网靠拢，学习新技术应用心技术改变自身传统认识局限。深刻理解学习动漫品牌化发展模式，通过品牌建设运营改变企业发展基因。

主持人中国传媒大学文化产业研究院院长范周精彩总结

作为此次峰会的主持人，范周院长对于文化产业及动漫产业有着更深刻的认识与观点。在峰会的结尾，他提出了五个观点，值得我们深刻思考。

一．大数据时代寻求动漫发展出路的，这是一个重要舞台，是对大数据动漫创作、营销、授权全领域的一次开发和应用，不是权宜之计，是必由之路。

二．内容和品牌战略再说50年都不过分，但是品牌对产品而言，而产业就是一个核心的符号，在这个符号当中他的持久的生命力一定是在授权上。再好的品牌如果离开了这样一个庞大的授权体系，它的生命力是有限的。

三．大动漫观，需要我们重新思考。在几年前，文化部文化产业司宋奇慧处长写过专门的三篇文章在谈大动漫观，今天回想起来，大动漫观真的应该是遍布我们所有的生活。

四．文化折扣和国际语言，已经走向成人的三个关键词应该是必须要特别关注的，而这三个关键此对于今天的人才培养又提出了新的要求，全国几百所学校每年有几十万人从事动漫学习，要紧紧的把握住这个时代的动态和脉搏，只有这样我们精准化的营销和有目的性的创意才能够有地方使。

五．动漫的发展在中国至少相当一个时间内离不开政府的主导作用和支持。手机动漫平台，公共服务平台，专项资金建设，人才培养，政府奖的设立，还有今天提到的大数据挖掘和品战略等等，动漫的发展离不开政府，不是暂时的，是相当长时间的政府的推动，韩国如此，日本也是如此。

此次中国（天津）动漫品牌峰会在范周院长的思考中结束：中国的动漫在这样一个转型时期用互联网思维怎样去重新谋划。